Pakistan Ke Asri Fun Mein Mabaad Jadeed Ghar Mehsoos Jhukao

پاکستان کے عصری فن میں مابعد جدید غیر محسوس جھکاؤ‎‎

یہ تحقیق، آرٹ کی تعلیم کا تجزیہ اور مابعد جدید اثرات کے بارے میں تنقید۔ ناقدین کے مطابق پاکستانی فن پارے مابعد جدیدیت سے متاثر ہوئے ہیں۔ اس تناظر میں، فنون لطیفہ کے نصاب میں تبدیلی، باہمی تعاون کے ساتھ تدریسی طریقوں اور کمیونٹی کے عمل کا تجزیہ کیا گیا ہے۔ تاہم، فنون لطیفہ کی تعلیم میں مابعد جدیدیت کے نقوش 1950 سے لے کر اب تک بہت واضح طور پر نظر آتے ہیں۔

اس تحقیق کا مقصد مابعد جدیدیت اور عصری اثرات کو ابھارنے کے بارے میں بات کرنا ہے کہ پاکستانی آرٹ کے اداروں میں آرٹ ایڈمنسٹریٹرز کے کردار کو کیسے بدلا جا رہا ہے۔ مابعد جدید آرٹ کو سمجھنا جدیدیت کا ردعمل ہے۔ کیونکہ جدید فن میں آرٹسٹ کو براہ راست پیش کیا جاتا ہے، جو مشکل پیدا کرتا ہے۔ جب یہ تحریک بدل گئی تو فنکار نے براہ راست کام کرنے کا طریقہ سوچا اور حقیقت کے بارے میں اپنے خیالات کو ظاہر نہ کرنے کا پابند کیا۔

اس ردعمل میں دوسری تحریک مابعد جدیدیت ہے۔ پوسٹ ماڈرن آرٹ کی اصطلاح سے مراد تحریکوں کا ایک گروپ ہے، جو 1950 کی دہائی کے آخر اور 1960 کی دہائی کے اوائل میں شروع ہوا، جس کے دوران فنکاروں نے قائم شدہ طریقوں کو مسترد کر دیا اور فنکارانہ عمل میں ان کے کردار کی اہمیت پر سوال اٹھایا۔ اس اصطلاح کی ابتدا 1979 کے آس پاس ایک فلسفی سے ہوئی تھی۔

مابعد جدید فنکار آرٹ اور معاشرے کا مقابلہ کرنے یا سوال کرنے کے لیے صارفین اور پاپ کلچر اور ماس میڈیا کی جانی پہچانی تصاویر کا استعمال کرتے ہیں۔ ان کے کام میں فنکارانہ اہمیت کا ایک غیر متزلزل، تقریباً طنزیہ نظریہ ہے۔ اس پوسٹ ماڈرن طریقے سے مبینہ طور پر پاکستانی آرٹ کا بھی پتہ چلتا ہے۔ پاکستانی آرٹ پریکٹس اور تھیوریٹک دونوں نے بہت متاثر کیا۔

پاکستان میں فنون لطیفہ کا پروگرام 1940 میں شروع کیا گیا تھا۔ چونکہ آرٹ میں استعمال ہونے والے نصاب اور تکنیکوں نے مابعد جدیدیت کو بہت متاثر کیا۔ پاکستان میں، مس اینا مولکا احمد نے انگلستان سے فائن آرٹس کا نصاب لے کر پنجاب یونیورسٹی کو متعارف کرایا، تصورات اور جدید ترچھی سے بھرپور پینٹنگز میں ان کا اپنا کام۔ اس مقالے میں مس عنا مولکا احمد کے صرف مشہور کام پر بحث کی گئی ہے۔

جس نے مابعد جدید کے تاثرات کو اجاگر کیا۔ عصری تقاضوں پر بھی تبادلہ خیال کیا اور موجودہ آرٹ اور نظریاتی نصاب کے تناظر میں تبدیلی کے لیے کون سی تبدیلی لازمی ہے۔ فنکار کی تصوراتی تفہیم آرٹ کا ٹکڑا بنانے میں ہے اور یہ کہ اس کے تصوراتی کاموں کے پیچھے موجودہ فلسفے کی تحقیقات کیسے ہوتی ہے۔ اس کی چھان بین کرنے کے لیے آرٹ کے موجودہ رجحانات، وہ جس فنکار میں رہتا ہے۔

اس کے حالات اور حالات، فن کے کردار اور حدود اور عصری تاثرات، نظریات اور تصورات اور فنکارانہ بصری میں ان کی معنوی نمائندگی میں شامل فنکارانہ ذرائع کو جاننے کی ضرورت ہے۔ عصری پاکستانی فن میں تصوراتی تفہیم کے بارے میں مکالمے کے کچھ پہلو کو فروغ دینے کے لیے 1947 میں تقسیم کے بعد ملک کی سماجی، مذہبی اور سیاسی صورت حال کو جاننا ضروری ہے۔

بعد میں، فنکار اس بارے میں تحقیقات کرتے ہیں کہ اظہار کے نئے ذریعہ کے کون سے نئے خیالات یا تصورات فنکار کو بعد از تصوراتی مظاہر کی طرف لے جاتے ہیں۔ پاکستان کے فنکار مابعد جدید طریقہ کو استعمال کرتے ہوئے پینٹنگز کے ذریعے پیغام پہنچانے میں حد سے زیادہ اصول ادا کر رہے ہیں۔ لیکن نظریاتی طور پر جدید، مابعد جدید اور موجودہ حالات کو بدلنے کی ضرورت ہے۔

پنجاب یونیورسٹی میں، وائس چانسلر کی توجہ صرف تدریس کے شعبے میں فائن آرٹ کے مقصد کے بارے میں باریک بینی سے بیان کرنا تھی اور 1940 میں جب یہ شعبہ خواتین کے لیے مخصوص تھا، تو اس کا مقصد صرف خواتین کی تربیت کرنا تھا۔ فنکارانہ، فنکار نہیں۔ وقت گزرنے کے ساتھ ساتھ فنکارانہ آزادی کا حصول عوام کے لیے رابطے کا ایک طاقتور ذریعہ بن گیا۔

اس منتقلی نے ذاتی اور ثقافتی انقلاب کی راہ ہموار کی۔ نوآبادیاتی تعلیمی پریکٹس پنجاب یونیورسٹی میں شانتی نکیتن اور کلکتہ کے اسکول جیسے اداروں کے اثرات کے ساتھ آرٹ کے نصاب میں رہی اور انا مولکا احمد اور چغتائی کے ذریعے آرٹ کی کلاسوں میں مشق کی گئی۔ ان کی توجہ کا مرکز "پاکستانی" فن کی تعلیم دینا تھا۔ تاہم آرٹ کی تاریخ میں زیادہ تر مشمولات نظریاتی سطح پر رہے۔

اور مصوری کی تعلیم مغربی طرز کے مناظر، اسٹیل لائف، پورٹریٹ کی مغربی انواع تک محدود رہی۔ یہ فنکار آرٹ میں مابعد جدید کی چالوں پر کام کر رہے تھے۔ یہ اس وقت کی ضرورت تھی، لیکن فی الحال آرٹ کی تعلیم میں نئے اور بدلتے ہوئے طریقہ کار کو متعارف کرانا ھوگا۔