Drawing Ke Aam Tools
ڈرائنگ کے عام ٹولز
پنسل، قلم اور پیسٹل ڈرائنگ کے عام ٹولز ہیں۔ فنکاروں کی پنسلیں سختی کی ایک وسیع رینج میں آتی ہیں۔ نرم پنسلیں گہرے نشان بناتی ہیں۔ فنکاروں کے قلم میں چوڑی یا پتلی لکیریں بنانے کے لیے مختلف نکات ہو سکتے ہیں۔ کچھ فنکار خصوصی قلم استعمال کرتے ہیں۔ جنہیں وہ ڈرائنگ سے پہلے سیاہی میں ڈبو دیتے ہیں۔ پیسٹلز رنگین پاؤڈر سے بنی چاک نما چھڑیاں ہیں۔ دیگر ڈرائنگ ٹولز میں چارکول، کریون اور چاک شامل ہیں۔
کاغذ ڈرائنگ کے لیے اب تک کی سب سے عام سطح ہے۔ کاغذ بہت سے رنگوں اور بناوٹ میں آتا ہے۔ فنکار اکثر عمدہ ڈرائنگ کے لیے ہموار کاغذ استعمال کرتے ہیں۔ آج کل بہت سے فنکار ڈرائنگ بنانے کے لیے کمپیوٹر کا استعمال کرتے ہیں۔ خصوصی سافٹ ویئر فنکاروں کو ماؤس یا ڈرائنگ پیڈ سے ڈرائنگ کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ ڈرائنگ عام طور پر لائنوں سے بنی ہوتی ہیں۔ ایک فنکار اعداد و شمار یا چیزوں کی تصویریں بنانے کے لیے لائنیں لگا سکتا ہے۔
فنکار کسی شخصیت اور اس کے ارد گرد موجود جگہ کے درمیان سرحدوں کے لیے لائنوں کا استعمال بھی کر سکتے ہیں۔ سائے بنانے کے لیے، ایک فنکار لائنوں کو یکجا یا کراس کر سکتا ہے۔ ہیچنگ نامی تکنیک میں، ایک فنکار ہلکے اور تاریک علاقوں کو بنانے کے لیے چھوٹی، متوازی لکیریں کھینچتا ہے۔ کراس ہیچنگ نامی تکنیک میں، ایک فنکار متوازی لائنوں کے دو سیٹ استعمال کرتا ہے، جو ایک دوسرے کو عبور کرتے ہیں۔
تمام ڈرائنگ صرف لائنوں کے ساتھ نہیں بنائے جاتے ہیں۔ فنکار اکثر اپنی ڈرائنگ کے کچھ حصوں کو ڈرائنگ کی سطح پر اپنے ڈرائنگ ٹولز کو رگڑ کر بھرتے ہیں۔ یہ تکنیک ٹھوس رنگ کے سائے یا علاقے بناتی ہے۔ کچھ فنکار علاقوں کو بھرنے یا فارم بنانے کے لیے دھبوں اور نقطوں کا استعمال کرتے ہیں۔ پراگیت ہاسک لوگ غار کی دیواروں، چٹانوں اور شاید ریت پر نقش کرتے تھے۔ ابتدائی ڈرائنگ بالآخر تحریری شکل میں تیار ہوئیں۔
قدیم مصری تحریر، جسے ہائروگلیفکس کہا جاتا ہے، تصویری علامتوں کا ایک نظام تھا۔ چینی تحریر میں بہت سے کردار بھی پہلے کھینچے گئے تھے۔ چینی فنکاروں نے 3، 000 سال پہلے سیاہی سے ڈرائنگ بنائی تھی۔ تقریباً 1، 000 سال پہلے تک چینی طوماروں یا کاغذ یا ریشم کے لمبے لمبے ٹکڑوں پر کھینچتے تھے۔ ایشیائی فنکار عام طور پر سیاہی کی ڈرائنگ بنانے کے لیے قلم کے بجائے برش کا استعمال کرتے ہیں۔
یورپ میں ڈرائنگ نشاۃ ثانیہ کے دوران فن کی ایک شکل بن گئی۔ نشاۃ ثانیہ عظیم ثقافت کا زمانہ تھا۔ جو 1300 سے لے کر 1500 تک جاری رہا۔ اٹلی کے فنکاروں بشمول لیونارڈو ڈا ونچی، رافیل اور مائیکل اینجلو نے بہت عمدہ خاکے بنائے۔ ڈاونچی نے انسانی جسم کے ساتھ ساتھ سائنسی ڈرائنگ بھی بنائی۔ جرمنی میں آرٹسٹ Albrecht Dürer نے مذہبی مضامین کی تفصیلی قلم اور سیاہی سے خاکے بنائے۔
بعد میں یورپی فنکاروں نے اپنی رائے ظاہر کرنے والی ڈرائنگ بنائی۔ 1700 کی دہائی میں انگریز آرٹسٹ ولیم ہوگرتھ نے ایسی ڈرائنگ بنائی، جو انسانی غلطیوں کا مذاق اڑاتی تھیں۔ 1800 کی دہائی میں ہسپانوی آرٹسٹ فرانسسکو گویا نے جنگ کی ہولناکی کو دکھایا تھا۔ 1900 کی دہائی میں بہت سے فنکاروں نے ایسی ڈرائنگ بنائی جو پہلے کی ڈرائنگ سے کم حقیقت پسندانہ لگ رہی تھیں۔
انہوں نے لوگوں اور اشیاء کی نمائندگی کرنے کے لیے ہندسی اشکال یا آزاد بہاؤ لائنوں کا استعمال کیا۔ کچھ فنکاروں نے تجریدی ڈرائنگ، یا ایسی ڈرائنگ بنائی، جو کسی چیز کی نمائندگی نہیں کرتی تھیں۔ ان ڈرائنگ کا مقصد جذبات یا خیالات کا اظہار کرنا تھا۔ ہسپانوی مصور پابلو پکاسو نے اس دور کی چند عظیم ترین ڈرائنگز بنائیں۔ آج بھی ڈرائنگ آرٹ کی ایک مقبول شکل ہے۔ لیکن لوگ ڈرائنگ کو بہت سے کاروباری اور تفریحی مقاصد کے لیے بھی استعمال کرتے ہیں۔
مشتہرین مصنوعات کی فروخت کے لیے ڈرائنگ کا استعمال کرتے ہیں۔ فیشن آرٹسٹ اور مصنوعات کے ڈیزائنرز اپنے کام کی منصوبہ بندی کے لیے ڈرائنگ کا استعمال کرتے ہیں۔ مصور اور کارٹونسٹ کتابوں، اخبارات اور رسالوں کے لیے تصویریں کھینچتے ہیں۔ اس کے علاوہ، بہت سے بچے اور بالغ صرف تفریح یا آرام کے لیے ڈرا کرتے ہیں۔