Aadab Ki Ibteda

آداب کی ابتدا

آداب کی ابتدا ہم آہنگ کلاسیکیت اور اعلیٰ نشاۃ ثانیہ کے فن کی مثالی فطرت پرستی کے ردعمل کے طور پر ہوئی جیسا کہ لیونارڈو ڈا ونچی، مائیکل اینجلو اور رافیل نے 16ویں صدی کی پہلی دو دہائیوں میں مشق کی تھی۔ انسانی عریاں کی تصویر کشی میں، رسمی پیچیدگی کے معیار مائیکل اینجیلو نے طے کیے تھے، اور رافیل کے ذریعے مثالی خوبصورتی کا معیار۔ لیکن ان فنکاروں کے آداب کے جانشینوں کے کام میں، فگریکل کمپوزیشن میں اسلوب اور تکنیک کا جنون اکثر موضوع کی اہمیت اور معنی سے بڑھ جاتا ہے۔ اس کے بجائے سب سے زیادہ قدر پیچیدہ فنکارانہ مسائل کے بظاہر آسان حل پر رکھی گئی تھی، جیسے پیچیدہ اور مصنوعی پوز میں عریاں کی تصویر کشی۔

آداب کے فنکاروں نے ایک ایسا انداز تیار کیا جس کی خصوصیت مصنوعی پن اور فنکاری سے ہوتی ہے، خوبصورتی اور تکنیکی سہولت کی مکمل خود شعوری کاشت، اور عجیب و غریب میں ایک نفیس لذت سے۔ مینیرسٹ کے کاموں کے اعداد و شمار اکثر خوبصورت لیکن عجیب و غریب لمبے لمبے اعضاء، چھوٹے سر، اور اسٹائلائزڈ چہرے کی خصوصیات رکھتے ہیں، جبکہ ان کے پوز مشکل یا بناوٹی معلوم ہوتے ہیں۔

ہائی رینیسانس پینٹنگ کی گہری، لکیری نقطہ نظر کی جگہ چپٹی اور غیر واضح ہے تاکہ اعداد و شمار غیر متعین جہتوں کے فلیٹ پس منظر کے سامنے شکلوں کی آرائشی ترتیب کے طور پر ظاہر ہوں۔ آداب پسندوں نے شکل اور تصور کی مسلسل تطہیر کی کوشش کی، مبالغہ آرائی اور تضاد کو بڑی حدوں سے آگے بڑھایا۔ نتائج میں عجیب اور محدود مقامی تعلقات، شدید اور غیر فطری رنگوں کے گھمبیر جوڑ، پیمانے کی اسامانیتاوں پر زور، کلاسیکی شکلوں کا کبھی کبھی مکمل طور پر غیر معقول مرکب اور قدیم چیزوں کے دیگر بصری حوالہ جات، اور اختراعی اور عجیب و غریب تصویری تصورات شامل تھے۔

1527 سے پہلے روم میں تیار ہونے والا نفیس طرز عمل بہت سے نوجوان اطالوی مصوروں کے طرز پر بنیادی اثر و رسوخ بن گیا جو 1530، 40 اور 50 کی دہائی میں سرگرم تھے۔ ان میں جیورجیو وساری، ڈینیئل دا وولٹیرا، فرانسسکو سالویاتی، ڈومینیکو بیکافومی، فیڈریکو زکری، پیلیگرینو تبلڈی، اور خاص طور پر برونزینو، جو پونٹرمو کے شاگرد تھے اور جو اس وقت فلورنس میں سب سے اہم مینرسٹ پینٹر بن گئے تھے۔

دریں اثناء، آداب پرستی اٹلی سے باہر پھیلنا شروع ہو گئی تھی۔ روسو اس انداز کو 1530 میں فرانس لے گیا اور دو سال بعد فرانسسکو پریمیٹکیو نے اس کی پیروی کی، جس نے فونٹین بلیو میں فرانسیسی شاہی دربار میں اپنی سجاوٹ میں مینیریزم کی ایک اہم فرانسیسی شکل تیار کی۔ اطالوی پینٹنگز کی بڑی تعداد میں نقاشی کے ذریعے اور مطالعہ کے لیے روم کے شمالی فنکاروں کے دوروں کے ذریعے آداب کو وسطی اور شمالی یورپ میں وسط صدی کے آس پاس ٹرانسپلانٹ اور پھیلایا گیا۔

Bartholomaeus Spranger، Hendrik Goltzius اور Hans von Aachen اہم Mannerist مصور بن گئے۔ اگرچہ ہارلم اور ایمسٹرڈیم کے ڈچ شہر نئے طرز کے مراکز بن گئے، لیکن پراگ میں شہنشاہ روڈولف II کی طرف سے سب سے زیادہ پرجوش سرپرستی کی گئی۔ اسپرینجر اور دوسروں نے جنہوں نے روڈولف کے لیے کام کیا ایک ایسا طرزِ عمل تیار کیا جو کبھی کبھار عجیب و غریب اور ناقابلِ بیان ہو جاتا ہے۔

مجسمہ سازی میں، مائیکل اینجلو کے آخری مجسموں کی ناگنی پیچیدگی، جیسا کہ اس کی فتح (1532 سے 34) کی بے ہنگم طور پر پھیلتی ہوئی شکل میں مظہر ہے، اس میڈیم میں مینیرسٹ امنگوں کا غلبہ ہے۔ مجسمہ ساز Bartolommeo Ammannati، Benvenuto Cellini اور سب سے اہم بات یہ ہے کہ Giambologna اپنے خوبصورت اور پیچیدہ مجسموں کے ساتھ آداب کے پرنسپل پریکٹیشنرز بن گئے۔

صدیوں پہلے، جنوب مشرقی ایشیا کے لوگوں نے ایک خمیر شدہ مچھلی کی چٹنی تیار کی جسے کیچپ کہتے ہیں۔ برطانوی تاجر چٹنی کو انگلینڈ لائے، جہاں 19ویں صدی میں ٹماٹر کی مقبولیت تک مشروم اور اخروٹ جیسے اجزاء کا استعمال کرتے ہوئے تغیرات بنائے گئے۔ تمام اچھے حقائق دیکھے۔

1600 کے لگ بھگ اینیبیل کیراکی اور کاراوگیو کی پینٹنگز نے اس انداز کو ختم کر کے باروک میں داخل ہونے تک آدابیت نے بین الاقوامی سطح پر مقبولیت کو برقرار رکھا۔ آداب کو طویل عرصے تک ایک زوال پذیر اور انتشاری انداز کے طور پر دیکھا جاتا رہا جس نے صرف اعلیٰ نشاۃ ثانیہ کی فنکارانہ پیداوار کے انحطاط کو نشان زد کیا۔

لیکن 20ویں صدی میں اس انداز کو اس کی تکنیکی بہادری، خوبصورتی اور پالش کی وجہ سے دوبارہ سراہا گیا۔ اسلوب کی روحانی شدت، اس کی پیچیدہ اور فکری جمالیات، اس کی شکل میں تجربہ اور اس میں ظاہر ہونے والی مسلسل نفسیاتی اضطراب نے اس انداز کو جدید مزاج کے لیے پرکشش اور دلچسپ بنا دیا، جس نے فن میں اس کے اور جدید اظہار پسند رجحانات کے درمیان وابستگی دیکھی۔